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2020年4月30日 星期四

The depth view of Boost features NUX Boost Core Deluxe. 深度解析Boost ft. NUX Boost Core Deluxe













The depth view of Boost features NUX Boost Core Deluxe

還記得二十多年前,許多吉他手效果器盤裡都會放多幾個Overdrive,問了下,他們說會用來Boost主破音使用。 而在這十多年,大家對於Boost的定位越來越清晰,所以也有越來越多效果器品牌專門開發Boost類別的效果器。 至於市面上這麼多類型的Boost,哪個適合自己?
今天我們依據電路原理,從更深層的角度來解析Boost,或許對於正在思考如何選擇Boost的你有所幫助!
在此之前,建議先閱讀一篇文章:


另外,如果有耐心看英文的朋友也推薦補充閱讀這篇Vlog:


好的,那麼就讓我們切入今天想要聊的主題。
依據電路原理,我們初步分為以下幾種Boost線路:
一、Non-inverting OP-Amp
二、Inverting OP-Amp
三、MOS-FET
四、JFET
五、SRPP / Mu-amp FET
六、BJT

Non-inverting OP-Amp

























這類型最經典的代表就是MXR Micro Amp,極其簡單的線路,不帶有太多修飾選染的信號放大。


而從這個電路的頻率響應分析來看:













整體頻響非常平坦,基本上屬於無任何渲染的忠實放大。 至於覺得好聽與否,那麼看官們就請順從自己的耳朵來評判。


Inverting OP-Amp




這類型,最經典的代表就是RC Boost。 {不經EQ修飾的話,原始電路呈現為: 低頻略微衰減(這部分在吉他表現中由於低於80Hz或許聽不太出來),中頻略為抬升。}














MOS-FET






















MOS-FET類型的Boost經典代表就是Z VEX的SUPER HARD ON,而明顯的特徵就是在轉動放大倍數電位器時,會有很大噪聲。 (經典的Crakie Okay)



而通過頻率響應分析來看,整體頻響曲線也是相當平坦。














JFET

這類別的Boost又經常被稱之為Preamp Pedals,或許是因為麥克風前級通常都採用JFET來做放大設計吧。 而這個類別的經典機種就是EP Boost。




而JFET類的Boost遇上出力大的拾音器或者拾音器離弦太近時,聲音聽起來會破破的。 (相較下比較適合單線圈使用,帶有些微壓縮感,就像去逼近真空管音箱Headroom的感覺。)



SRPP / Mu-amp FET




從頻率響應來看,SRPP JFET設計的有明顯的Low Cut。















BJT

這類型最經典的就是早期的Rangemaster,也就是大家最常說的Top Boost類型。 這種Boost最容易榨出滿滿的Gain。



















一起來感受一下早期Brian May的經典音色吧~



從頻響來看,確實就是Top Boost,基本上中低頻就是狂砍了!














其實後來有一種比較特別的Boost做法,就是利用兩個FET單管放大級聯的Boost。 小編自己很喜歡這種類型的Boost,不過這不是我們今天要討論的重點,我們以後再找個機會來介紹這種Boost。



NUX Boost Core Deluxe

綜合上述,相信大家對於Boost有更深一層的認識了,但小編也相信許多看官已經頭昏眼花了。 所以接下來讓我們來點『簡單粗暴』但又帶點乾貨的軟文。









































 

NUX Boost Core Deluxe集合了RC Booster及AC Booster兩種電路形式,並且在這兩種Boost電路之前增加了一個類似Treble Boost的電路,通過三段撥檔開關切換到Spark檔位時可以在全頻率放大過載的情況下再增加音色亮度


Clean檔位(RC Boost)保留了非常透明的Boost信號,就如同原本的RC,非常適合推動真空管音箱的第一級電子管。 利用高低音EQ來修飾真空管音箱的音色。 註:最大放大20dB


Dirt 檔位(AC Boost)會增加較多的增益(利用了二極體非對稱截波產生類似真空管音箱過載音色),而此時由於RC濾波器去掉一些過度的高頻Harsh。 兩段Baxdall類型的高低頻EQ控制進一步塑造各種頻段增強的過載音色。 註:最大放大35dB


Spark檔位(Top Boost)時,利用高通濾波器來模擬出Top Boost的頻響,並經過AC電路,獲得Top Boost的經典音色,相當凸顯的吉他音色。








讓我們也來聽聽看在RC模式下,搭配失真效果器的效果吧!


來去逛逛➫ NUX Boost Core Deluxe

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2020年3月13日 星期五

NUX B-5RC vs Sennheiser XSW-D 實測對比

NUX B-5RC vs Sennheiser XSW-D 實測對比


去年Sennheiser推出2.4GHz系統時,在廣州樂器展看了一下實物,但由於還沒上市,所以也沒機會進行實測。






















最近有朋友購入『踏板型』實機,所以就索性拿來進行完整的性能實測。
這邊不評論誰好誰壞,只是作單純的競品分析,讓感興趣的朋友自行做參考使用。





























上方表格是結論,懶得看細節的朋友就直接看表吧。

1.首先讓我們來看一下發射端外觀:























總的來說 Sennheiser XSW-D的發射端比較大也比較厚,所以它內置的電池容量比較大,相對的待機工作時長也比NUX B-5發射端長。
實測上,Sennheiser XSW-D約在5個小時左右,NUX B-5RC約在4個小時左右。 不過NUX B-5RC有個移動電源包,可以隨時充電,這個設計其實還是挺實用的。


2.發射端操作:























操作上,兩者都做得極其簡單,只要按住開機鍵即可。
不過這邊我得說一下兩者的個別缺點。
Sennheiser的『按鍵陷位』做的太深了,而且那個點很小,用手指指腹基本很難按壓下去。
NUX的外觀『沒有做噴油』,所以我手頭上這個用了一段時間已經有刮花的狀況了。


3.發射端結構設計:























在使用類似Les Paul型接口在側面的琴時,兩者都可以折彎貼合。
不過由於Sennheiser XSW-D做得比較厚實,所以如果你是屬於那種在台上擺動姿勢比較大的樂手,Sennheiser就容易旋轉,這個會比較困擾一點。
























在使用Strat型時,NUX B-5RC的扁平結構設計就展現優勢了,即使使用搖桿也沒問題。
而Sennheiser XSW-D就因為厚實的結構卡住惹。


接下來我們來看一下性能部分:

4.頻率響應:





























由圖可以看出NUX B-5RC的頻響更加平坦,這裡影響到Sennheiser頻響高頻部分衰減比較厲害是因為『壓縮算法』。 Sennheiser是採用跟『高通』所購買的專利授權壓縮算法(Qualcomm aptX Live),可以將帶寬壓縮到1Mb。(帶寬越小,抗干擾性越好)
因此Sennheiser犧牲了音色,8kHz就開始衰減,以求抗干擾性。






























從包裝盒可以看到Sennheiser採用高通壓縮算法。


5.動態範圍及失真:





























上圖可以看出NUX B-5RC動態範圍較寬,實測為112.86dB。 Sennheiser XSW-D為107.89dB



6.底噪:





























總的來說B-5RC的整體底噪比XSW-D好些(中低頻)。


7.系統延遲:





























Sennheiser XSW-D系統延遲為3.92ms,NUX B-5RC為4.8ms。 Sennheiser在系統延遲上表現比NUX優秀。 不過都有進入到6ms的專業級要求,都算是滿足專業樂手需求了。



8.價格:
目前在台灣NUX B-5RC售價為5500 NTD ,Sennheiser XSW-D踏板型售價為14900 NTD

我想價格差異除了品牌定位外,還有很重要的一部分是在於『高通』專利費用,因為NUX採用的是自己的壓縮算法,所以沒有這部分的成本。
至於哪個好,哪個壞,我想就交由看官們自己評判吧。 擇其所愛,愛其所擇!

































最後補充一個個人覺得設計上有點詭異的地方,通常我們會將無線接收器放在效果器信號鍊的第一個位置,可是XSW-D提供了Balance Out顯得有點奇怪。


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2020年2月20日 星期四

What's the difference between Guitar Speaker and Normal Speaker? 吉他喇叭與平時聽歌的喇叭有什麼不同?

吉他喇叭與平時聽歌的喇叭有什麼不同?

吉他喇叭-Guitar Speaker,顧名思義是專門生產給吉他用的喇叭。全頻喇叭(FRFR),或者叫HiFi喇叭,PA Speaker,即我們平時聽歌用的喇叭。為什麼我們不用HiFi喇叭彈吉他?我們也不會用吉他喇叭去聽歌呢?

這邊我們挑選了吉他手耳熟能響的Celestion V30以及同品牌的全頻喇叭FTX1225來做個比較。























我們先看到左邊V30的頻響圖,往低頻方向走,120Hz就開始衰減。往高頻方向走,4KHz附近開始衰減。
為了比較,我們暫且定義標准在SPL低於90dB以下的忽略。在90dB以上的頻響為100Hz - 6KHz
是不是很驚人?電吉他樂器的頻響這麼窄的嗎?

再來對比一下右邊同樣是十二吋的Celestion FTX1225 (12吋全頻喇叭)。
低音看黑線,高音看紅線。
一樣的方式看頻響圖,100Hz以下開始衰減,在6KHz9.5KHz有兩處凹陷,剩下到20KHz基本沒什麼衰減。
SPL低於90dB以下忽略,90dB以上的範圍在45Hz - 20KHz
(註記:Celestion其實是做HiFi喇叭出身的,在PA領域也相當有名。)

看到差別有多遠了嗎?實際上吉他喇叭的頻響基本就在HiFi喇叭頻響的中低音區域。
(謎之聲:所以不要再有一堆吉他手說我的低音和高音要到多少了,還是乖乖讓去來給其他樂器吧。)
(註記:在Logic裡面可以看到預設的吉他EQ通常也是把這以外的頻率直接砍掉,讓吉他的音色更明確。)

如果我們用HiFi喇叭彈吉他,會出現什麼情況呢?

舉個例子,很多人都可能試過的情況,直接把電吉他和單顆效果器接到Mixer上面去。彈個Clean Sound可能沒什麼,把Distortion打開,一起把大家炸死。對,就是這種感覺。爽嗎?
來個範例讓你們回顧一下年輕的回憶。



如果我們用吉他喇叭聽歌,會出現什麼情況?

放首鄧麗君聽聽,你會聽到好好的女聲被削得只剩下中頻,鼓的銅鈸聲、Ride聲都被削得快聽不見了。很多大哥一直用著吉他音箱插著AUX IN聽歌(一些新數字IR吉他音箱除外,他們用的是全頻喇叭),練練琴還好,真的拿來聽歌,你們沒聽到不對勁嘛?

為什麼會出現這種情況?這一切其實都是歷史演變過來的。

在1920-1930年代的時候,那時候的吉他聲音是真的通過PA系統發聲的,當然那個時候還沒有失真效果,不會把大家的耳朵一起炸毛。到1950年代開始有人發現過載(把音量開到底產生過載)非常適合電吉他使用而且很好聽,於是在1960年代大爆發,出現了很多我們耳熟能詳的經典型號Vox AC30、Fender 5E3、Marshall Super Lead等等。這個時候就已經有過載失真那麼一說。如果你熟悉管機電路以及歷史的話,你會發現,他們的輸出變壓器大多都是最多到6KHz(當然最最早期的Fender Amp不是)。因為功放輸出就沒有6KHz以上的頻響,因此吉他喇叭做6KHz頻響以上的響應其實沒意義了,浪費資源浪費成本。是什麼原因導致工程師們這麼做其實我們無從考究,大家喜歡這個聲音,認可,那就夠了。這麼多年發展下來,電吉他的聲音就是這樣,大家也認同,因此就這麼流傳下來了,成了經典。

當然,自從有了箱體模擬(Cabinet Simulation)之後,不管是類比電路還是數位電路的產品,都削去了電吉他音色裡面不需要存在的頻段,保證進去PA系統之前聲音是好的,那麼聲音自然就不會炸毛了。 (注:Cab Sim是Cab Sim,DI是DI,是兩樣東西。儘管現在很多DI帶箱體模擬功能,但是不代表DI就等於Cab Sim。)有條件的朋友,其實可以拿一個EQ單顆效果器或者打開VST手動修飾EQ,削去不必要的頻段也能達到一些Analog箱體模擬的效果哦!



























在這裡拋磚引玉做了一次純EQ上面的修正。

還是剛才那段音頻,用Fab Filter的Pro Q2修了一下EQ。































修正分別是Low Cut 100HzHigh Cut 6.8KHz180Hz往下拉了一段大Q,在3.8KHz5.5KHz拉掉了一些刺耳聲(和失真音色的特性有關係)。

我們再來聽一次對比:



當然要模仿得很像箱體出來的音色,麥克風的聲音特性、空間感還有泛音這些都是很重要的因素。圖個方便的話,直接掛個IR或者使用能讀取IR的箱體模擬效果器就好了!現在中價位品牌廠家很多,買個IR效果器也就三千多塊台幣。

以上文章內容參考自BeautifulGear

延伸閱讀:


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2020年2月17日 星期一

How to Stay Happy and Healthy on the Road 巡演時如何保持開心與健康呢?

How to Stay Happy and Healthy on the Road 巡演時如何保持快樂與健康呢?







Pete Thorn
February 13, 2020

Pete Thorn在最新一期的PG專欄裡面聊到這個有趣的話題,我想也是很多working musician以及session player常常會遇到的問題。

好吧,那次又在我身上。 我要出門了! 我實際上是在紐約的一個旅館房間裡寫這篇專欄,今晚我將乘飛機飛往英國,開始舉辦30多個劇院演出,其中包括Classic Rock Show,這是頂級歌手演奏的經典搖滾表演 『陷區』。 我真的不得不遮蓋住這些歌曲,演奏它們將是一場爆炸。

巡演的好處很多。 當然,以我們喜歡的方式謀生是很棒的,但是陷阱也可能很多。 本月,我想給您一些指導,說明如何避免這些陷阱,以便您在巡迴演出中保持快樂和健康!

Keep your chops together.

剁在一起。 當然,您會在演出和彩排時獲得大量的演奏時間,但是我發現在演出之外保持練習和/或編寫例程(routing)也很有用。 我總是帶著筆電和UA Apollo Twin桌面錄音界面,這使我可以在幾乎任何地方輕鬆地進行錄音,混音和練習吉他。 UA plug-in 音箱模擬的聲音聽起來不錯,我甚至可以將輸出路由到筆電揚聲器。 即時練習放大器! 而且,如果我提出了一個很棒的歌曲構想,則可以將其快速放入DAW中。

Fun tip:
趣味提示:旅行時隨身攜帶幾對1/4“ -RCA電纜,並嘗試將接口的輸出運行到酒店房間電視的輔助輸入中。它的聲音可能比筆記本電腦揚聲器響亮且飽滿。 當然,您也可以在旅途上隨身攜帶便攜式揚聲器,例如我用於此目的的小型Fender Newport。我也有Bose SoundLink Mini,但是1/8英寸的輸入會增加信號的延遲。

是否需要更簡單的練習設置? 我最喜歡的酒店客房伴侶是迷你小音箱,例如Blackstar Fly 3和NUX Mighty Lite BT。 它們的價格都在100美元(未稅)以下,因此即時即興非常有趣。 無需筆記本電腦。 它們也非常適合在後台進行暖身。 全新的Boss Waza-Air無線耳機放大器(內置放大器仿真和效果)使我也感到非常興奮,您的吉他信號通過無線發射器到達耳機。 這是便攜式練習台的另一個亮點!













You’ll certainly be getting plenty of playing time at gigs and soundchecks, but I find it’s also beneficial to maintain a practice and/or writing routine outside of the shows.


最重要的是使吉他隨時可用— 始終放在Case或琴袋外。 只是把它放在酒店房裏或更衣室里肯定會讓我更常拿起它。

Eating right.

正確飲食。 大約八年前,我發現自己嚴重不耐受麩質。 僅僅意識到這一點並堅持嚴格的無麩質飲食確實對我的健康有所幫助。 每天吃快餐,餐廳食物,或更糟糕的是,速食每天可以快速取得。 我希望我早點開始正確飲食,但是遲到總比不到好吧?













Yelp APP在旅行時非常方便,因為我可以輕鬆地研究和尋找對我有用的健康食品。 而且我建議避免深夜遊覽巴士吃零食! 當乘坐來回晃動的動車旅行時,除了胃酸倒流之外,它們從來沒有任何好處。 毫無疑問,盡量減少使人陶醉的物質。 酒精對我們沒有任何幫助,我一直在試圖對自己坦率地說僅適度飲酒。

Sleep.

睡眠。 充足的睡眠非常重要,無論是乘飛機,乘公共汽車還是乘貨車,這都是一個真正的挑戰。 眼罩和耳塞是我永遠隨身攜帶的兩件東西。 當您嘗試重置為新時區時,褪黑激素會非常有用。 時差沒有一個簡單的解決方法,但是白天獲得大量陽光並在正常進餐時間進食可以幫助您的身體時鐘重設。 可以小睡一會兒,但請保持30分鐘以內,否則您就不是小睡了—而是您正在睡覺。 而且,您可能需要更長的時間才能完全調整。 如果可以直到晚上10:30或晚上11:00 睡覺之前,那很完美。 如果您超過那個時間並且熬夜太晚,您將根本無法入睡。

Exercise.

鍛鍊。 最後但並非最不重要的一點是,經常鍛煉可以真正幫助您的身體和身心。 許多酒店都有健身房和/或游泳池,我強烈建議您使用它們。 在跑步機上花30分鐘就能使這些內啡肽運轉,這對我的心情來說真是太神奇了,這有助於我保持精神集中,平穩和穩定。

在您閱讀本文時,我們當前的導覽應該只是總結。 如果您不久就要出門巡迴演出,請安全地呆在那裡,並記住旅行和玩音樂是種特權。 我們很幸運能夠做到這一點,直到下個月。 祝你有個好tone!



延伸閱讀:

NUX在2020的NAMM發佈了新一代的桌上型無線音箱MIGHTY AIR,想要一個播放音樂更加好聽,音色更加飽滿的桌上型小鋼炮,請參考。(還附帶了NUX最新的2.4GHz無線B-5)








這邊劇透一下NUX在美展時發布的另一個新品Mighty Plug
這是一款Amplug的革命產品,將Amp Modeling跟常用的EFX集成在一個小小的耳擴中,而且透過藍芽可以播放音樂以及APP控制調節。(USB還支持錄音介面功能)




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2020年1月11日 星期六

Aguilar DB925迷你單顆前級效果器


說到貝斯音箱Aguilar,這幾年不僅在美國備受職業樂手們青睞,就連在台灣也引起樂手們的關注與音樂會現場指定使用。
Aguilar品牌成立於1995年,致力於利用卓越的工程流程為貝斯手製作先進的音樂工具。因為我們是貝斯手和工程師,所以我們可以從音樂家的角度想像裝備。
由於跟Monk Custom的理念Only Musician Knows Musician Best相同,銘漾公司在多年前就代理了Aguilar品牌。

Aguilar音箱最為大家熟悉的有DB751以及Tone Hammer系列。
Aguilar DB751
Aguilar Tone Hammer 700
Tone Hammer系列音箱頭


不過這些對於樂手們來說,或許不一定負擔得起,所以貝斯手們有幾種最接近Aguilar音色的方法,例如Tone Hammer Preamp Pedal或者OBP系列的On-board Preamp。
Tone Hammer Preamp / DI 效果器

Aguilar OBP onboard preamp
如果覺得On-board Preamp需要找技師安裝過於麻煩,或許Tone Hammer Preamp & DI效果器是最佳選擇。
而此時或許有樂手們覺得體積稍嫌大了點以及價位略高了點~
(謎之聲:按,話都給你說就好了啊....)
好吧,從善如流的Aguilar很久很久以前曾經推出過一個有名的Out-board Preamp DB924。
不過很可惜的,這個有趣的小前級已經停產多年了。 DB924基本上跟onboard preamp OBP-1的線路設計一樣,採用了分離元件FET放大,提供低頻跟高頻調節。
低頻:40Hz 18dB
高頻:4kHz 18dB

但是! 現在你將重新擁有最接近Aguilar音色的機會了,因為Aguilar將DB924推陳出新,變成迷你前級效果器DB925了。
Aguilar DB925

就讓我們來聽一下Aguilar DB925的音色吧。

小小一顆,威力無窮,這將是你最接近Aguilar的機會!
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